La evolución del arte urbano en los últimos años ha llevado esta expresión a nuevos niveles. Inicialmente asociado con el graffiti y la intervención clandestina en las calles, se ha transformado en una manera de arte multifacética que va más allá de las paredes de la ciudad. Artistas han explorado técnicas mixtas, murales de enorme escala y enfoques experimentales, consiguiendo un reconocimiento más amplio que antes.
La figura de Banksy es simbólica de esta transición. Con un estilo que mezcla talento con agudas críticas políticas, ha redefinido el arte urbano como una plataforma para el activismo y ha inspirado a una exclusiva ola de creadores a usar las calles como lienzo. Otros artistas, cada vez más, están creando obras para retar al espectador y suscitar diálogos sobre temas sociales, políticos y medioambientales.
La relación entre el arte urbano y el ambiente urbano asimismo cambió. Las ciudades, que antes consideraban el graffiti como vandalismo, en este momento reconocen su capacidad para embellecer espacios públicos, atrayendo el turismo y la inversión cultural. En lugar de solo tolerar el arte urbano, las autoridades lo fomentan como parte integral de la identidad urbana y encargan murales y esculturas que reflejan el espíritu de sus comunidades.
La tecnología permitió a los artistas urbanos explorar nuevas dimensiones. Desde murales entretenidos hasta instalaciones que aprovechan la realidad aumentada, se están ampliando los límites de lo que se considera arte urbano. Esto permitió que las obras sean más accesibles y participativas, conectando a los artistas con una audiencia global mediante las redes sociales.
El hecho de que galerías y museos abracen poco a poco más el arte urbano dió a los artistas oportunidades de enseñar sus trabajos en espacios institucionales. Estas exhibiciones han ayudado a elevar el perfil del arte urbano, solidificando su legitimidad y abriendo puertas a fin de que los artistas puedan vivir de su creatividad..